Jak udělat z orchestru váš nejlepší tým od Erika Janssena

Jako dirigent mnoha souborů a orchestrů, od začátečníků až po profesionální úroveň, bych se rád podělil o své osobní zkušenosti s tím, jak přeměnit vaše hudebníky v impozantní tým.

Vytvořte skvělou atmosféru

Pevně věřím, že atmosféra, ve které pracujete, musí být pozitivní. Hudebníci před dirigentem jsou připraveni se dobře pobavit a budou chtít ze sebe vydat to nejlepší - pokud jim k tomu dáte příležitost a motivujete je. Pro dirigenta je, bez ohledu na úroveň svých zkušeností, někdy těžké poznat hranice svých hudebníků. Pro mě osobně, co funguje dobře, je se dobře rozehrát a rozehřát - je pravdou, že cvičení dělá mistry.

Základy jsou zásadní: klaďte důraz na pozitivní věci

Ve fázi rozehrávání se můžete soustředit na tyto body: společné nástupy, společné zakončení a toto zlepšovat pak každý týden. Cvičit ladění individuálně a ve skupinách. Nechte své hráče spojovat své zvuky. Věřím také, že je nutné dělat i chyby, abychom se posunuli dále a byli lepšími. Ujistěte se, že orchestr zní dobře spolu a pochvalte je, když se zlepší. Je dobré zmínit každé i drobné zlepšení. Pro mě má hodnocení stavu “skoro jo“ větší význam, než hledání negativ.

Jak se zlepšovat každou zkouškou z pohledu vaší role dirigenta

Jak se zlepšovat každou zkouškou z pohledu vaší role dirigenta

1. Stavějte na základech

Když se zaměříme na základy a povzbudíme soubor ke zlepšení, tak uvidíme pozitivní efekt. Pochopení těchto základních dovedností zlepšuje každý nový začátek a zajišťuje více času na utváření muzikálnosti. Při zkouškách s dechovými orchestry používá mnoho souborů chvalozpěvy a hymny, protože tyto pomáhají udržet zvuk a ladění. Russell Gray dává mnoho užitečných tipů a triků v ‘The Messanoic Method’. Pokud toto nejsou vaše hudební preference, tak zde existuje mnoho alternativ.

2. Hrajte společně

Je to jednoduchá dvouslovná fráze, ale týká se téměř všeho. Nejen rytmu, ale také artikulace, dynamiky, tempa, charakteru, ladění a dokonce i synchronizace dýchání! Pomáhá to také budovat základy skvělého týmu.

3. Tvořte magii

Není zde čas na žádné “hvězdné manýry“, takže nikdo není důležitější než jakýkoli další hráč v týmu. Když hrajete spolu, tak byste neměli být hlasitější, rychlejší nebo s delším tónem než váš soused, pokud nemáte sólový part. Připravte se k dobrému výkonu jako hudebník cvičením doma, abyste pak mohli opravdu přispět k dobrému výsledku zkoušky celého orchestru. Pak se můžete naplno soustředit na part každého v celém orchestru. Je to opravdu zajímavé, když se toto všechno spojí, tak se tím vytvoří kouzelná magie!

4. Získejte ten správný mix

Když mluvíme o soutěžení a soutěžích kapel na té nejvyšší úrovni: Několik mých úspěšných vystoupení s kapelami se soustředilo na správnou kombinaci vůdců a následovníků, nebo na správném mixu osobností v jednotlivých sekcích. Je to opravdu důležité - dobrá spolupráce a přirozená rovnováha v týmu je to nejlepší. Ve vítězných sportovních týmech, včetně fotbalu, najdete stejnou dokonalou rovnováhu.

5. Očekávání a důvěra

Respektujte všechny hráče, pokuste se vyzvat méně zkušené hráče, aby se zlepšili. Z naší strany lektorů a koučů je opravdu důležité, že jsou zde vítáni a že jsou součástí týmu. Povzbuďte je, dejte jim informace, jak se zlepšit při cvičení doma. Nesuďte jejich chyby: povzbuďte je a oceňte i malé krůčky vpřed. Řekněte jim, jak bude skvělé, pokud budou pracovat na konkrétních taktech do příští zkoušky další týden! Je opravdu důležité, aby kolegové v prvních řadách byly pro ně vzory. Čím více jsou podprůměrnější, tak tím větší pravděpodobnost a potenciál je pro jejich zlepšení. 

6. Negativita nevede k úspěchu

V jedné z mých kapel vypadal tzv. hvězdný hráč vždy trochu rozzlobeně a projevoval negativní řeč těla vůči méně zkušeným hráčům, v tomto případě části kornetové sekce, tzv. zadní řadě. Jedním z triků, které jsem zde použil, byl, že jsem mu zavolal a poprosil ho, jestli by mohl přijet dříve, aby s nimi mohli provést sekční zkoušku, jejíž čas se shodoval s dobou vysokého provozu. Všiml jsem si, že se změnil během následující zkoušky. Usmál se na ně a díval se na ně jinak. A co je důležitější - vytvořili dobré propojení! Po zkoušce jsem mu řekl, jak dobře pracoval a že by bylo skvělé pro soubor, kdyby mohl to samé udělat i s jinými sekcemi. Po šesti měsících získala kapela své první národní vítězství v Holandsku, což bylo velkým průlomem v celé kapele.

7. Buďte připraveni, plánujte do budoucna

Ujistěte se, že máte připraveno, jaké tempo chcete při zkouškách, jaké artikulace? Jak dokážete rychle a jednoduše vysvětlovat? Zkuste najít slova pro charakter hudby nebo vymyslet příběh. Udělejte si plán a držte se ho. Samozřejmě, že budete potřebovat nějaké zkušenosti abyste našli svůj nejefektivnější způsob, jak cvičit. Být soudržný a pozitivní vůči hráčům vytváří důvěru ve vás. Pro mě bylo velkou inspirací navštívit zkoušky jiných dirigentů a poučit se z jejich přístupu nebo sledovat jiného dirigenta pracovat s vaší kapelou!

Mé zkušenosti s vybudováním skvělého týmu hudebníků 

Můj největší úspěch s Brass Band Schoonhoven byl mezi lety 2010 a 2014. Během těchto čtyřech let jsme vyhráli každou soutěž, které jsme se v Holandsku a Belgii zúčastnili. Osm z osmi vítězství a vítěz ceny nejzábavnější dechové kapely na koncertě Brass in concert edition v roce 2014. Za těmito čtyřmi šťastnými roky se skrývá bezpočet zkoušek, vytváření konzistentního zvuku a stylu může trvat někdy i 40 minut hraní melodií a rozehrávání se! Během zkoušek jsme cvičili hymny, které nám pomohly hrát přesně dohromady a to jsme pak převedli i do zbytku zkoušky. Takto je to správné - není to o individuálním rozehrávání jednotlivých hráčů. Jde o to začít zkoušku prací na základech už společně poté, co se každý sám rozehraje. Stejnou zkušenost má s orchestrem Spijkerpakkenband. Náš rekord byl šest vítězství z osmi soutěží. Pozitivní přístup se vyplatil.

Moje nejlepší tipy

Na základě mých zkušeností při práci se skupinami, s hudebními školami a s orchestry mladých vždy pomáhá mít nějakou rutinu pro rozehrání, kde můžete stanovit standardy pro zbytek zkoušky. Jako školitel a instruktor se nesnažte dosáhnout všech cílů během jedné zkoušky. Ujistěte se, že se zaměřujete pouze na určité prvky, v příliš mnoho informacích se člověk lehko ztratí. Když dáváte instrukce jako „hrajte více staccato“, tak se podívejte pak na výsledek a ujistěte se, že došlo ke změně k lepšímu a udělejte si čas na zhodnocení. Fráze jako „ano“, „lepší“, „už skoro jo“ fungují v tomto případě skvěle.

Vaše role jako dirigent

V naší práci vedoucího orchestru dokážeme ukázat spoustu věcí beze slov, máme gesta a neverbální komunikaci. Ujistěte se, že používáte jazyk těla naplno! Doufám, že se těšíte na další zkoušku a že vytvoříte ten nejlepší tým.

O autorovi

Kariéru Erik Janssen začal jako trumpetista na volné noze, kdy hrál s mnoha předními evropskými orchestry a soubory, včetně Dutch Philharmonic Symphony orchestra, Royal Ballet Orchestra, Amsterdam Wind Orchestra a National Youth Orchestra. V průběhu let se stal vedoucí postavou dirigentského světa, kdy dirigoval mnoho souborů od symfonických orchestrů až po profesionální vojenské orchestry, přední dechové orchestry v Evropě a přednášel na mistrovských kurzech na univerzitě Amsterdam University of the Arts a konzervatoři Hanze Prince Claus Conservatoire v Groningenu. V roce 2016 Erik dirigoval European Youth Brass Band v Lille ve Francii na významném gala koncertu. Erik Janssen je dobře známý svou energií a hudebními vystoupeními.